Músicas Mais Tocadas Drake

Lançando sua mixtape de estréia no Dia dos Namorados? Drake era o pico de Drake desde o começo. “Eu não sou perfeito, e aposto que você também não”, anunciou a futura estrela na palavra falada ‘Intro’ ao apropriadamente intitulado ‘Room For Improvement’, como se quisesse avisar os ouvintes sobre o que está por vir. Proclamando-se o “novo príncipe fresco” e claramente inspirada por ‘The College Dropout’ de Kanye, bem como Cam’ron, a fita ficou um pouco atrás das orelhas, mas mostrou um monte de talento ainda cru e aparente apenas em vislumbres, seu criador propenso a imitação.

A segunda mixtape ‘Comeback Season’ encontrou Drake realmente começando a estabelecer sua voz única como artista. Seu título é irônico, o começo da grande auto-mitologia do rapper. ‘Season Comeback’ mostrou flashes do rap citável de Insta-caption (de ‘Underdog’: “Aqui está o carro do meu tio, largo e o topo desapareceu”) que Drake mais tarde se tornaria o campeão indiscutível, mas apenas facilitou os ouvintes em seu talento duplo de ser um cantor de rapper – Aubrey assume a liderança em apenas uma faixa, o lamentável nome de “Bitch Is Crazy”.

A essa altura, Drake é inquestionavelmente o maior rapper – se não o artista em geral – em todo o jogo. Se você olhar apenas para as estatísticas de streaming, ‘Scorpion’ de 2018 foi um sucesso comercial – apesar de ser um fracasso com os críticos. Mas a imagem foi maior do que isso, e começaram a surgir algumas rachaduras na coroa aparentemente inquebrável de Drake. 2020, então, viu Drake desafiar os céticos, como sempre fez no passado. Mas ele fez pouco para ajudar seu caso com a mixtape descartável ‘Dark Lane Demo Tapes’, uma coleção inútil de loosies, vazamentos e a isca estranha do TikTok que dificilmente viverá muito tempo na memória.

Exagerado, cheio de estúpidos e com pouca roupa, ‘Scorpion’ viu Drake descansar sobre os louros, aparentemente convencido demais por seu próprio toque de Midas. O instrumento de duas faixas de 25 faixas (dividido entre um lado A do rap e um lado B inclinado a R & B) pode ter sido uma escuta familiar e reconfortante, mas caracterizou amplamente a regurgitação de ganchos e fluxos antigos, aplicações dos mesmos métodos experimentados. e métodos testados e meditações sobre todo o tipo usual de temas, com pouco crescimento ou experimentação.

Como você espera de um álbum que se estende por 90 minutos, no entanto, houve alguns vislumbres do brilho inquestionável de Drake – veja a jam emo tropical de ‘Summer Games’, o emotivo e imediato ‘Emotionless’ e ‘Nice For What ‘, o maior queimador de hinos do rapper desde’ One Dance ‘.

Escrita e gravada em apenas seis dias, a mixtape colaborativa de Drake em 2015 com Future , ‘What A Time To Be Alive’, forneceu uma vitrine perfeita para os raps e cantos autônomos de seu cúmplice de Atlanta e exibiu ótima química entre os dois. No entanto, foi principalmente um caso de Future roubando os holofotes, com Drake na posição incomum de estar ofendido ou, às vezes, agindo mais como um homem de lado nos ganchos irresistíveis de Future. ’30 For 30 Freestyle ‘, no entanto, apresenta a letra extremamente Drakey: “Acabei de sair do jantar onde comi algumas vieiras bem cozidas e deliciosas que eram de morrer / mas eu tenho peixes maiores para fritar” .

Após sua sucessão inicial de mixtapes, Drake cimentou seu lugar como um rapper que vale a pena levar a sério com este álbum de estréia – muito capaz de criar golpes de rádio também. ‘Thank Me Later’ ainda deve muito a Kanye West (desta vez o festival de música automática de 2008 ‘808s & Heartbreak’), mas foi seu lamento por amor perdido (‘Fireworks’), fama (‘The Resistance’) e vários outras inseguranças que logo se tornaram sua marca registrada. Mesmo que Ghostface Killah o tenha rotulado como “o rapper mais suave do jogo”.

Como vimos em ‘Room For Improvement’, as primeiras linhas dos registros de Drake costumam ser reveladoras. “Estou tentando fazer tudo hoje à noite”, ele diz na faixa de abertura de ‘So Far Gone’, ‘Lust For Life’. Com certeza, este é provavelmente o primeiro projeto que muitas pessoas ouviram falar dele. É onde nos apaixonamos por Drake e a maioria dos fãs classifica o projeto apenas na nostalgia. Se ‘Room For Improvement’ e ‘Comeback Season’ viram Drake pulando nos estilos da moda dos anos 90, sua terceira mixtape exibiu um som muito próprio: batidas downtempo e produção nebulosa, com ganchos e barras em abundância. “O jovem cuspidor que todo mundo teme no rap”, ele se rotulou como ‘Bem-sucedido’ – e não estava errado.

O “álbum da lista de reprodução” de 2017 (suas palavras) ‘More Life’ viu Drake dar um passo atrás e mostrar que ele tem uma ótima orelha como formador de opinião. Um caleidoscópio vivas de sons de comutação entre armadilha straight-up ( ‘Smoke Livre’), Afrobeat ( ‘Madiba Riddim’), afro-house ( ‘Get It Together’) e sujeira (a Giggs -assisted ‘KMT’), ‘Mais Life ‘tocou como um ano sabático musical, servindo a coleção mais sonora de toda a carreira de Drake.

Criticamente marcado na época de seu lançamento, ‘Views’ é mais forte em retrospecto. Claro, foi o início da saturação excessiva de Drake e o rapper enchendo seus álbuns até o limite para maximizar as receitas de streaming – mas também havia muitas faixas matadoras que se destacam entre as melhores de Drake. Com uma série de cinco singles maciços – ‘Hotline Bling’, ‘One Dance’, ‘Pop Style’, ‘Controlla’ e ‘Too Good’ – esse foi o pico do domínio das paradas de Drake e do preenchimento das pistas de dança. Se ele tivesse um editor, no entanto …

Lançada sem aviso prévio, a mixtape de 2015 ‘Se você está lendo isso é tarde demais’ considerou Drake urgente e implacável, colocando o R&B em espera por 17 faixas cheias de bares. Apesar da controvérsia que provocou seus elementos escritos por fantasmas, o registro provou que Drake, no seu melhor, está entre os MCs mais fortes do jogo. Emocionante, viu o rapper atirar em todos, de seus colegas a estrelas pornôs que o desprezaram e, em ‘You & The 6’, até sua mãe.

Um álbum cheio de produção envolvente e lânguido lounge-R & B, este disco apresenta 18 faixas que contam com participações especiais de Rihanna (a faixa-título), Nicki Minaj (‘Make Me Proud’), Kendrick Lamar (‘Buried Alive Interlude’) e The Weeknd (‘Amor da Tripulação’). Drake conseguiu fazer com que sua dúvida, melancolia e decepção parecessem universais. ‘Take Care’ é uma obra-prima maudlin que inspirou uma geração de ‘sad-rap’.

Após seu salto para o estrelato de primeira linha, a confiança recém-descoberta de Drake trouxe um tom agressivo ao terceiro álbum, com rap, R&B gelado e principalmente falta de vagas para convidados – embora Jay-Z tenha se infiltrado em ‘Pound Cake / Paris Morton Music 2 ‘ ‘Nothing Was The Same’ apresenta alguns dos hits mais fortes de Drake (‘Started From The Bottom’, ‘Worst Behavior’), mas foi em sua colaboração com Hov, com Drake superando completamente seu colega mais velho, o que provou que ele era a verdadeira estrela do momento. Não há enchimentos aqui – apenas a graduação de Drizzy de ‘o garoto’ para O Homem.